På kinoer er det en ny dokumentar om Vivienne Westwood. I vår anmeldelse - en historie om denne filmen, pluss den andre delen av et utvalg dokumentarfilmer om motedesignere og mote, utgitt tidligere.
1. "Westwood: Punk, Icon, Activist" / Westwood: Punk, Icon, Activist
2018, Storbritannia, direktør Lorna Tucker
Rollespill: Vivienne Westwood
Den nye dokumentaren dedikert til en av hoveddesignerne og fremtredende personligheter i vår tid, Vivienne Westwood, er ikke et vanlig biopikk med kronologisk arrangerte hendelser, men snarere en inntrykksfilm, en historie om hovedpersonen som person som kan forandre verden rundt ham. Selvfølgelig er det mye direkte tale og dokumentarfilm - ikke bare om mote, men også om aktivitetene til Vivienne som en aktivist som er interessert i hele menneskehetens skjebne. I tillegg til Westwood selv i filmen, vil du se og høre massevis av andre karakterer involvert på en eller annen måte i livet og arbeidet hennes - blant dem er nære mennesker og familiemedlemmer, og stjerner i moteverdenen. Imidlertid er de fleste uttalelsene i hele båndet, selvfølgelig, laget av Westwood selv. Hun deler minnene og tankene sine, både positive og omvendt, oppriktig og direkte - for eksempel og forteller at hun tidligere hadde følt seg "som fra en annen planet" eller uttalte at hun ikke er så fornøyd med det som skjer i hennes selskap, siden det "ble for stort", noe som førte til komplikasjoner av forholdet. "Hver gang jeg finner på en ting, skal den ha sin egen karakter," sier Westwood, og disse ordene formidler i stor grad essensen og filosofien i hennes mote, som igjen og igjen bekrefter tittelen på ikonet for skaperen.
10 couturier-dokumentarer
2. "Alexander McQueen" / McQueen og jeg
2011, Storbritannia, direktør Louise Osmond
Rollespill: Detmar Blow, Isabella Blow, Naomi Campbell, Tom Ford, Jody Kidd, Julien MacDonald Adler, Stephen MacIntosh, Alexander McQueen, Kate Moss
Filmen om en annen motedesigner som visste hvordan de skulle gjøre ting med karakter, Alexander McQueen, ble skutt som et engasjement (McQueen gikk bort i 2010). Dokumentaren beskriver i noen detalj begynnelsen og svimlende karriereutviklingen for den "mobbe" designeren og opprøreren, som prøvde å appellere til følelsene til betrakteren med sitt arbeid, men ikke klarte å overvinne depresjonen hans, noe som førte til selvmord. Filmen samlet ikke McQueens mest kjente intervjuer, filmer øyeblikk av hans arbeid og show, og minnene fra venner og kolleger.
3. "Yves Saint Laurent. Alt er forferdelig" / Yves Saint Laurent. Helt forferdelse
1994, regissør Jerome de Missolz
Rollespill: Yves Saint Laurent
Sannsynligvis den mest uklare filmen om Yves Saint Laurent. Det er verdt å finne og se på båndet, om enn fordi couturiers dokumentarfilm er på jobb, fra skisseringens øyeblikk til maset i kulissene, og showet blir kommentert av mesteren gjennom hele filmen: stemmen hans er alltid overs. "Jeg oppfant fortiden til en moderne kvinne, jeg tilbød henne hennes fremtid, og den vil vare lenge etter min død," sier motedesigneren optimistisk, og understreker at hans stil, uten å diktere strenge regler, alltid tillot og lar kvinnen beholde sin individualitet.
4. septemberutgave / septemberutgaven
2009, USA, direktør R. J. Cutler
Rollespill: Andre Leon Talley, Grace Coddington, Anna Wintour, Hamish Bowles, Sarah Brown, Charles Churchward, Oscar de la Renta, Patrick Demarchell, Jill Demling
En av de mest kjente motefilmene som avslører for betrakteren "kjøkkenet" med arbeidet med opprettelsen av september 2007-utgaven av Vogue - det tykkeste nummeret i tidsskriftets historie på den tiden.Forbereder seg til fotograferingen og direkte fasjonable fotoseanser, jobber med magasinets “ansikt” - forsiden, moteshow med kommentarer fra magasinsjefen, en av hovedpersonene i motebransjen, Anna Wintour, samt hennes forhold til Vogue kreative direktør Grace Coddington og andre teammedlemmer.
Historien til moteshow og moteveck: fra private show til grand shows
5. "Paviljonger" / Teltene
2012, USA, direktør James Belser
Rollespill: Terry Edgins, J. Alexander, Max Azria, Glenda Bailey, Jeff Banks, Ivan Bart, Phillip Bloch
En dokumentar om strukturen og historien til Fashion Weeks i New York - i all deres luksus og prakt og all deres baklam scenografi og sinnssykdom. Tittelen på filmen er en referanse til tidene da New York Weeks ble vist i hvite telt i Bryant Park. Bedlam og galskap skjedde for det meste da og der: ledningene kunne bryte ut, det falske taket kunne falle, og showet kunne ende med ankomsten av et politiantrekk (den berømte frasen “Vi elsker mote, men er ikke klar til å dø for det” gikk ned i historien like etter en av slike hendelser) . Fram til 2010, da showene ble flyttet til Lincoln Center på grunn av det store antall besøkende, ble ukene holdt i de samme teltene.
I filmen kan du se og høre motebelysningsartikler som Carolina Herrera, Suzy Menkes, Betsy Johnson, Donna Karan, Isaac Mizrahi og mange andre som deler sine hemmeligheter og holdninger til NYFW.
6. "Gabrielle Chanel. Udødelig stil" / Gabrielle Chanel. La permanentence d'un-stil
2001, Frankrike, regissør Elodie Leonard
Rollespill: Coco Chanel
Et bånd om historien til motehuset Chanel og biografien til Mademoiselle Coco selv. Dokumentarfilm fra showene, kommentarer fra pårørende, kolleger (inkludert de ansatte i studioet hennes), historier fra forskere om arven til motedesigneren og merkevaren - og viktigst av alt, skuddvekslingene og intervjuene til Chanel selv. I motsetning til flere filmer der rollen som Coco ble fremført, for eksempel av Audrey Tautou (2009), Shirley MacLane (2008) eller Keira Knightley (2013), gjør dette båndet det mulig å se og høre den virkelige og levende Chanel.
7. "Åpen" / Unzipped
1995, USA, direktør Douglas Keev
Rollespill: Isaac Mizrahi, Carla Bruni, Naomi Campbell, Helena Christensen, Cindy Crawford
Filmen viser forberedelsesprosessen av den amerikanske designeren (nå mer sannsynlig en mediefigur) Isaac Mizrahi høst-vinter 1994/1995-samling. Båndet kalles en av de mest ærlige og oppriktige dokumentarene om mote. Det er ikke mye pompositet og glamour som ofte er til stede i filmene om motedesignere, men det er åpenlyst tilståelser fra Mizrahi selv, som har oppnådd suksess i løpet av karrieren, eller tvert imot, som har mislyktes, om følelser og tvil som overvinner ham både under arbeidet og etter . Kanskje viste denne filmen seg å være så personlig og uvanlig fordi den ble skutt av Douglas Keev på den tiden - designerens kjæreste. På en eller annen måte stemmer filmen absolutt med navnet - motestjerner deler ikke så ofte tankene og følelsene sine så oppriktig.
8. "Bill Cunningham New York" / Bill Cunningham New York
2010, direktør Richard Press
Rollespill: Bill Cunningham, Edith Sherman, Patrick MacDonald, Carmen Del'Orefise, Annette De La Renta, Anna Wintour, Iris Apfel
Bill Cunningham ble kalt "den lidenskapelige motekronikeren og utrolige kulturantropologen", "gatestilfar" og streetstyle-fotograf-veteran. Det var Cunningham for 40 år siden som ble grunnleggeren av "street" trenden med moteskyting. I 1978 fotograferte han Greta Garbo på gaten, bildet ble skrevet ut av The New York Times, bildet vakte oppmerksomhet - og Cunningham fortsatte å fotografere på gatene, og fanget interessant kledde mennesker for motehistorie, enten de var kjendiser eller forbipasserende som ikke var kjent for ham, men New York The Times fortsatte å trykke sine fotografier. Om Bill Cunningham, hans arbeid og hans rolle i motebransjen i filmen, sier de inkludert Anna Wintour og Michael Kors.
