Opprettelse

Perlesøm: en kort historie med tradisjonelt russisk broderi

Pin
Send
Share
Send

Fra eldgamle tider var russiske håndverkere kjent for sin perlebroderikunst. Vi inviterer deg til å dra på en fascinerende historisk reise med oss!

I dag, med ordet "perler", husker vi først og fremst Coco Chanel perleperler, den lakoniske perlesnoren i Grace Kelly-stilen, de edle nellikene som mote glansen så ofte anbefaler som et perfekt supplement til kveldsutseendet. Og vi husker sjelden (eller til og med ikke vet i det hele tatt!) At brodering med perler i Russland var en uvanlig populær type håndarbeid, der russiske håndverkskvinner nådde enestående høyder!


Perlespredning: dekor kanten med fløyel og perler


Perlesøm: elver og hav

Workshops i Kreml, 1672–1673

Den første omtale av perler i Russland finnes i gamle russiske kronikker. I Ipatiev Chronicle, en av de eldste russiske annalistiske hvelvene, nevnes det for eksempel at i brannen fra 1185 brant mange gjenstander brodert med gull og perler i Vladimir. I de gamle tider ble lokale elveperler brukt, og i fremtiden var innenlandsk utvinning av denne edelstenen i stor skala: mer enn 150 elver leverte perler, fra Volga til Pearl-strømmen og bassenget Lake Onega og Zaonezhie. Men over tid ble sjøperler en av de viktigste artiklene med russisk import, så i det XVII århundre. Et medlem av det svenske diplomatiske oppdraget til Moskva, forfatteren av beskrivelsen av det russiske riket, Johann Philipp Kilburger skrev med oppriktig overraskelse: "Perler ble brukt i Russland mer enn i hele Europa."

De nordlige elvene våre var så rike på perler at staten bokstavelig talt ikke var i stand til å kontrollere produksjonen, og - uansett hvor utrolig det måtte høres ut! - luksuriøse, fullt brodert med perler feriekjoler hadde råd til selv vanlige bondekvinner. Traveller Baron August von Hacksthausen i sine notater gir oss en veldig nøyaktig idé om utbredelsen av perler i bondemiljøet i noen provinser, for eksempel Nizhny Novgorod, der "hver bondekvinne bærer fra 200 til 300, og noen ganger opptil 1000 ekte perler på hodeplaggen" !

Podolnik feloni, Workshops of the Kremlin, XVII århundre

En slik luksus forklares veldig enkelt: det var bøndene som var engasjert i utvinning av elveperler, så uunngåelig en betydelig del av den, om enn ikke av høyeste kvalitet, bosatte seg i familier.


Pearl Game: DIY halskjede


Typer av perler og dens tilberedning

Til tross for overflaten av perler, varierte dens verdi sterkt og var selvfølgelig avhengig av størrelse og farge. Gulaktige perler ble ikke hedret, derfor ble importert fra Kina for eksempel ikke populært, men snøhvit eller delikat farvet stein ble ansett som den mest verdifulle. Formen var også av stor betydning: perler med vanlig rund form ble kalt “rund” eller “tonet”, og perler med uregelmessig avlang form som hadde vekst ble kalt annerledes, for eksempel “stygg”, “tannig” eller “hornet”.

Før bruk ble perler behandlet i flere trinn. Perler som nettopp er fjernet fra skjellene, herder ikke umiddelbart og kan herde i kvalitet når de herdes. Derfor ble han utsatt for den såkalte "sylting." Så denne prosessen er beskrevet i gamle bøker om fangst av perler: "Industriister, ser kornet, river det fra kjøttet og legger det i munnen, som de holder i to timer, og dette kalles" sylting. "Etter det blir perlene i en våt fille oppbevart i barmen, til det vil ikke stivne helt. "Herdede perler rengjøres og males ofte i tillegg ved å bruke, i verste fall, emery og i beste fall ekte diamant, og dette verket ble kalt “diamantperler”. Deretter ble det, med hjelp av øvelser i forskjellige størrelser, boret hull i perlene (noen ganger med en tykkelse i et menneskehår!), Men det er også kjent at perler som ennå ikke var herdet for brodering, ganske enkelt kunne stikkes gjennom med en tynn nål. På sluttfasen ble perlene sortert etter størrelse: små, mellomstore, store.


DIY perlekrage


Perlebroderi: kvinnekunst

Prinsesse Yusupova Zinaida Nikolaevna. Antrekk for ballen. 1903

Å sy med perler, ellers kalt "senking", "fathom", ble ansett som privilegiet for kvinner, i motsetning til for eksempel fra snøreforretningen, hvor snørede menn var vanlige. Russlands håndverkers berømmelse raslet selv utenfor landet! "I å sy," skrev den svenske adelsmannen Peter, "de er dyktige og dyktige på en slik måte at de overgår mange brodere med perler og arbeidet deres ble eksportert til fjerne land."

Etterspørselen etter nålkvinner var så stor at verksteder begynte å dukke opp overalt, ikke bare på klostre, men også sekulære, de såkalte "armaturene." Kjente verk fra armaturene til prinsene Staritsky, Godunovs gutter, "handelsgjester" av Stroganovs og mange andre.

Instruksjoner, verksteder i Kreml, 1672–1673

Ofte ledet vertinnen i huset en slik armatur - adelskvinnen, prinsesse, dronning, som som regel selv var en dyktig håndverkskvinne. Staben til nålekvinner var bemannet avhengig av rikdommen til husets leder og nådde noen ganger hundrevis, mens hustruer og døtre til tjenestemenn var engasjert i brodering i rommene til høytstående herrer, og enkle bønder jobbet i hus enklere.

Teknikker og teknikker

XII århundre Novgorod State United Museum-Reserve

De tidligste eksemplene på perlesømteknikker som har kommet ned til oss er håndvesker fra 1100-tallet som er lagret i Novgorod-museet. Bunnen er laget av små perler, lagt direkte på et stoff uten gulv, de såkalte "fektingsperler". Fra det 15. århundre, som regel, er perler sydd ikke på stoff, men på et gulv laget av enten en hvit ledning i en eller to rader, eller av hvite tråder, "hvite". Så faktisk heter teknikken - hvitplanting.

Fordelene med nettopp en slik teknikk er åpenbare: hvis grunnstoffet var slitt, kunne sying klippes ut og overføres til en ny bakgrunn, og hvis steiner ble revet av fra separate seksjoner, brøt mønsteret på grunn av gulvbelegg ikke og ble lett gjenopprettet.

Når du planter, blir perler spredt på svart fløyel først strukket med en nål på en lang hvit sterk lin eller silketråd. Perletråd legges vanligvis opp i et mønster og festes med en tverrsting med en annen tråd, mens sømmen gjøres bak hver enkelt stein.

Ofte lå perlebroderier inntil gullbroderi, for eksempel kappet på begge sider med en snor på 6-7 gulltråder vridd sammen. I tillegg ble det brukt en rekke materialer, gnister og andre edelstener.

Sakkos, Kremlverksteder, 1696

Et interessant faktum: alle prøvene fra gammel sy, som ble utført på bøylen (uansett teknikk), ble smurt på baksiden med en pasta sveiset på kvass for å forhindre at arbeid krympet når du fjerner det fra bøylen! I dette tilfellet ble limet påført direkte for hånd fra baksiden av syingen, og noen ganger, spesielt i store arbeider, ble hele feil side smurt.

Perlsømteknikker er veldig mangfoldige og oppfinnsomme, så de som ønsker å studere dem i dag i all sin mangfoldighet og finesse, må ikke bare snuse seg over bøker, men også gå for å studere i et profilverksted!

"Mine søte perler er søte på brystet! ..." I.A. Bunin, 1901

Armouries

Perlesøm kan deles inn i to hovedområder: sekulær og kirke.Fra et religiøst synspunkt ble perler direkte assosiert med renhet, renhet og hellighet, så det ble ikke bare brukt mye til å dekorere kirkevester og lage ikoner, men til og med avbildet i fresker som dekorasjon av klærne til engler og jomfruer.

Instruksjoner, andre halvdel av XVII århundre.

I det XVI århundre begynner kunsten å sy med perler aktivt å utvikle seg og utfolde seg i all sin mangfoldighet - først av alt i de luksuriøse klærne til suveren og hans entourage. Ambassadøren for keiser Maximilian II Hans Kobenzl beskrev mantelen til Ivan den forferdelige, fullstendig dekket med diamanter, rubiner, dårer og andre edelstener og perler på størrelse med en nøtt! Og dette er bare ett av mange, mange andre vitnesbyrd om utenlandske gjester, truffet av storheten av dekorasjon og kongelige antrekk. Ikke bare ferieklær var brodert med perler, men også de øvre, for eksempel pelsfrakker og regnfrakker, hatter, kaftaner, rekkverk, til og med sko!

Boot, andre halvdel av 1600-tallet, Armory

I andre halvdel av 1600-tallet nådde perlesøm sin sanne storhetstid: komposisjoner ble mer kompliserte, teknikker og teknikker ble perfeksjonert og fantastisk oppfinnsomhet. Både mannlige og kvinnelige klær var like brodert med perler: løpesedler, sjelesmakere og små jenter, men spesielt rikelig perlesøm ble presentert på kvinnenes hodeplagg - spark, kokoshniks, jentebang, dressinger, koruna, kroner, broderier osv. Disse er sydd perler og edelstener, hatter var av stor verdi og ble ofte presentert som en dyrebar gave, og også gitt videre ved arv.

Portretter av Konstantin Makovsky

Pearl Sewing Sunset

I det XVIII århundre, desverre, ønsket ønsket om å erstatte dyre materialer med billigere å vinne - ekte perler ble i økende grad erstattet med falske. Dessuten var grunnen ikke bare at i 1680 ble det oppfunnet en metode i Paris for å lage kunstige perler, der glassperler ble fylt med en spesiell sammensetning og egentlig lignet veldig på ekte stein, men også fordi perleindustrien i Russland falt i forfall. Ressurser, inkludert på grunn av ukontrollert produksjon, ble tømt, noe som også ble bidratt av en økning i økologi, oppsving av kysten og turbiditet i vannet med mineralsuspensjoner. Den samme skjebnen handlet om mange andre områdene med perlegruver rundt om i verden. Pearl sying gradvis avtatt, og tilpasse seg den nåværende situasjonen, mestere blandet naturperle og falske perler i ett stykke, og skapt utseendet til ektheten.

Kokoshnik. Elvperler, perlemor, perler, gullbrodering. Olonets-provinsen, XIX århundre. Russisk museum

Men uventet på XX-tallet. situasjonen har endret seg dramatisk. Plutselig begynte det å vises perler av ukjent opprinnelse på London-markedet, og i noen tid trodde handelsmenn og juvelerere at et nytt utvinningssted ble funnet ... Imidlertid åpnet sannheten seg snart - de lærte å dyrke perler, det vil si å dyrke dem kunstig. Strengt tatt kan ikke slike perler kalles forfalskninger; deres produksjon er en vanskelig prosess, noen ganger tar opptil 12 år! Men likevel, så snart folk fant en måte å nøyaktig skille mellom naturlige og kultiverte perler, falt prisene for sistnevnte kraftig.

Kokoshnik, Novgorod-lepper. Brodert med elveperler. Russisk museum, St. Petersburg.

I dag dyrkes mer enn 90% av perler på plantasjer, og i tillegg er det måter å lage kunstige på - for eksempel lagdeling av perler på en baskule. Prisen på naturperler er ekstremt høy, og den produseres veldig lite, for for å få flere høykvalitetsperler, må du drepe rundt hundre muslinger!

I dag gjenstår det for oss å beundre den fantastiske prakten fra russisk perlebroderi - som imidlertid kan mestres i dag.


Perlekjede av DIY


Når du skrev artikkelen ble følgende kilder brukt:

M.N.Mertsalova "Living Pearl"

I.I. Vishnevskaya "Perlesøm i Russland"

T.T. Ivanova "Perlekjolen"

L.I. Yakunin "Russisk syning med perler"

S. Baghdasarova "Kjærlighet for perler: perler i russisk kunst"

N.M. Schekotov "Old Russian sy"

Pin
Send
Share
Send

Se videoen: Den russiske revolusjon (Juli 2024).