Utstilling av hovedfagsverk av nyutdannede på 2018-kurset "Motedesign" "10!" åpner 1. august i Center for Fashion and Design.
Navnet på utstillingen ble ikke valgt ved en tilfeldighet: i år feirer kurset 10-årsjubileum. De 17 beste kandidatene vil presentere samlinger av både dame- og herreklær.
"Utstillingen av vitnemål av britene blir en årlig tradisjon for Center for Fashion and Design of the All-Russian Museum of Decorating Arts. Det er interessant for oss og våre besøkende å observere hvordan temaet for konfirmasjonsprosjekter endrer seg, hvordan formen og innholdet i ting blir transformert, hvilke nye trender som dukker opp og hvilke globale trender som er opptatt av våre designere, hvilke spørsmål de bryr seg om, hva som får ung kunst til å leve. Når det gjelder museet er det veldig viktig for oss at utstillingen i år bygges som et forskningsprosjekt dedikert til semiotikken i mote, forstå resultatene av markedsføring og nevrologisk forskning, samt å berøre emnet kulturarv transformasjon. Og for begynnende designere er denne utstillingen en mulighet til å få tilbakemeldinger fra publikum, likesinnede og fra fremtidige kjøpere. "
Natalya Loginova, leder av mote- og designsenteret
Helt russisk museum for dekorativ kunst.
Selve arrangementet vil fungere som et viktig ledd i kommunikasjonen til designeren og publikum, besøkende på utstillingen kan ikke bare se på klærne, men også lære konseptet og filosofien til hvert av prosjektene. Strukturen for utstillingen av utstillingen ble dannet av 8 relevante temaer og trender, inkludert "Betinget rom", "Uhell", "Metamodern".
I år var kuratorene for utstillingen: Svetlana Fateeva - forsker av motemerkets semiotikk, Ekaterina Shuvchinskaya - designer og skaper av magasinet om ung kunst Aboutyoungego, Lyudmila Andreeva - utdannet på kurset, designer av klesmerket A027, og Anna Chernykh og Vladimir Tilinin - kuratorer for kurset “Fashion Design” BVShD.
Kommentarer fra kuratorene til utstillingen "10!":
"Grunnlaget vi er avhengige av - det gir mening. Tingenes verden i dag er for det meste enten fylt med meningsløse repetisjoner, eller det er et markedsføringssummer. Et økende antall ting skaper en bakgrunn der det moderne mennesket har mistet seg selv som en meningsenhet.
Mens de jobbet med konfirmasjonsprosjekter, eksperimenterte studentene med informasjonen de fikk mens de observerte temaer de måtte bekymre seg for. Nye ideer og nye betydninger gjør det mulig å se en ny person. "
Vladimir Tilinin
"I økende grad holder de største museene i verden utstillinger dedikert til motedesignere fra fortid og nåtid. De skaper stor resonans blant publikum, som i flere timer har stått ledig for å se tilsynelatende utenlandske klær. Samtidig har nyere nevrologiske studier registrert lignende hjerneaktivitet hos forbrukere, ser på bilder av favorittmerker og blant troende som vurderer religiøse bilder.
Alt dette veltalende vitner om at klærnes rolle i livet vårt ikke bare er og ikke så mye utilitaristisk som poetisk. Vi fyller den med viktige og attraktive betydninger. Markedsføringen av ledende motemerker har nådd et så høyt mestringsnivå at deres tilhenger faller i den komplekse labyrinten av sammenkoblede foreninger. Bare en kjenner er i stand til å etablere skjulte koblinger mellom dem, for å skille semantiske nivåer fra rent skreddersydd til sosiokulturell og mytopoetisk. Når vi bruker denne eller den tingen, blir vi uforvarende medforfattere av en moteriktig fortelling. På en gang innrømmet Dior, som ga navn til hver kjole i "dåpsritet" at bare på modellen han ble gitt for å forstå dens endelige betydning (betegnelse). I dag er mange unge designere kreative når det gjelder å produsere produkter, og håper å se kundene ikke så mye som en likesinnet person.
Svetlana Fateeva
"Under den raske globaliseringen og den intensive introduksjonen av nye teknologier, er det veldig viktig å være oppmerksom på bevissthet i produksjon og forbruk. Den unge generasjonen designere tar ansvar for å skape en ny virkelighet. Studerer og transformerer kulturarven, kandidatkolleksjonene reflekterer moderne virkelighet, ser inn i fremtiden og sender til fortiden. Etnofuturisme, ny universalitet og informasjonshåndtering har blitt hovedtemaene for etnofuturisme "
Ekaterina Shuvchinskaya
Dato for offisiell åpning: 1. august kl 19:00
Fra åpningsøyeblikket vil utstillingen gå fra 2. august til 14. august 2018.
Hver dag, syv dager i uken, fra 12.00 til 21.00
Billettpris - 200 rubler
Adresse: Moskva, Delegatskaya St., 3, Senter for mote og design av det russiske museet for dekorativ, anvendt og folkekunst
British Higher School of Design
British Higher School of Design siden 2003 er et av de viktigste utdanningssentrene i Russland. Skolen har spesialisert seg på profesjonsutdanning innen kreativ og industriell industri, og utvikler seg også på grunnlag av tette partnerskap med University of Hertfordshire (UK). Samhandling med et av de ledende universitetene i Storbritannia gjennomføres i rammen av samarbeid med School of Creative Arts (innen områdene kunst og design) og Hertfordshire Business School (innen markedsføring og reklame).
www. britishdesign.ru
Friskt blod
Freshblood Corporation er et prosjekt for å støtte og utvikle moderne design og unge klesmerker, grunnlagt i 2014 av kuratorer og nyutdannede av Fashion Design-kurset ved British Higher School of Design.
For tiden utvikler prosjektet seg som en industriell plattform, kreativ tjeneste og en plattform for samarbeid og eksperimentell design. Siden 2008 har grunnleggerne av selskapet gjennomført forfatterkurset “Fashion Design” ved British Higher School of Design, som årlig gir ut 15 til 20 unge klæremerker.
www.fblood.ru
www.promasterskie.com
Mote- og designsenter for det russiske museet for dekorativ kunst
Det russiske museet for dekorativ kunst er det eneste museet i Russland som i sine samlinger kombinerer dekorativ og anvendt kunst fra Russland fra 1700- til 21-tallet. Museet ligger i det historiske sentrum av Moskva i den gamle eiendommen til A.I. Osterman-Tolstoy. I 2017 åpnet en multifunksjonell kultur- og utdanningsplattform, Center for Fashion and Design D3, med fokus på studiet og populariseringen av moderne russisk design, på VMDPNI. På mindre enn ett år implementerte senteret flere viktige utstillings- og utdanningsprosjekter med deltakelse fra ledende eksperter innen moderne russisk design og motebransjen.
//www.vmdpni.ru/
Markedsavdeling VMDPNI: [email protected], 8 (929) 575 - 75 06
