Visningene til avantgarde-designere virker noen ganger groteske og litt sinnssyke. Noen beundrer flyturen fra designtanken, men noen forstår det ikke. Vi forstår sammen trendene til avantgarde-mote.
Hva er avantgarde
Vanguardisme er en bevegelse i kunsten, som er preget av nyskapende, eksperimentelle ideer og radikale måter for deres utførelse. Retningen dukket opp på begynnelsen av det tjuende århundre og ble en slags revolusjon innen kino, musikk, maleri, litteratur og selvfølgelig mote. Vanguardisme var ment å endre det tradisjonelle kunstbegrepet, og han lyktes delvis.
Over tid mistet avantgardekunsten sin opprørske ånd og dannet seg til en fullverdig populær trend med mange retninger.
@yohjiyamamotoofficial
@commedesgarcons
Vanguard i mote
Mange motehistorikere er enige om at avantgardistilen i klær dukket opp i Japan på begynnelsen av 1920-tallet. I uvanlige antrekk ble en visjon laget av japanske designere av europeisk mote.
Men avantgarde begynte sin dannelse på verdens catwalks på 60-tallet, da Pierre Cardin, inspirert av menneskets suksesser i romutforskningen, skapte den legendariske Cosmos-samlingen. Klærne så futuristiske ut, hadde klare linjer, geometriske utskjæringer og ble presentert i lyse farger.
Pierre kardin
Samlingen forårsaket en sensasjon og ble en av de mest kjente couturierne i karrieren.
Etter en så voldsom reaksjon på Cardin-samlingen, vendte mange eminente designere seg til avantgarde. For eksempel har Vivienne Westwood skapt helt uvanlige antrekk siden begynnelsen av 1970-tallet, og fremmet opprørske ideer om punkkultur i dem.
Vivienne Westwood - den fantastiske damen i avantgardemote
Har avantgarde-stil
@ellenxtellnobody
@ a.abolenkin
Selv om avantgarde benekter alle mønstre og leter etter nye, ikke-standardiserte måter, kan man i avantgarde-klær fremdeles skille flere uendrede funksjoner:
- Geometriske former
- Kombinasjonen av forskjellige strukturer
- Kontrast
- Dristige farger
- asymmetri
- Tilpassede deler
Vanguard-retninger på mote
Deconstructivism
@yohjiyamamotoofficial (1,2)
I 1981 presenterte Yohji Yamamoto og Rei Kawakubo for verden sine kolleksjoner, som var helt annerledes enn vanlig mote. Modeller i flerlags asymmetriske antrekk med uvanlig design tok til pallen. Siden den gang har retningen til dekonstruktivisme dukket opp på avantgarde-måte, som er preget av komplekse former, fragmentering, asymmetri, brudd på den vanlige geometrien til klær. For eksempel kan du finne en jakke som går i en kjole, en skjorte med en ermet, T-skjorter med en forskjøvet utringning eller ytre sømmer.
Konseptualisme
@commedesgarcons (1,2)
Den mest slående manifestasjonen av avantgarde. Hovedoppgaven til de konseptuelle samlingene er å uttrykke en designers idé, vise en visjon om moderne mote, formidle noen synspunkter og ideer fra en designer gjennom modeller. Slike klær finner du ikke i hverdagen. Konseptualisme er preget av metaforiske og uvanlige designløsninger, mye gardiner og ikke-standardmaterialer. Konseptuelle ting er designet for catwalken og skal fortelle en historie, og noen ganger sjokk.
Minimalisme
@rickowensonline
@lasel_laravlady
Ganske kortfattet retning, som er preget av et minimum antall deler, tradisjonelle materialer og monokrom. Nå er minimalisme en av de mest etterspurte trendene innen avantgarde-mote. Kanskje på grunn av dets tilbakeholdenhet og allsidighet.
Moderne avantgarde-merker
Dette er ikke til å si at noen av designerne bare jobber i avant-garde, men du kan skille dem som spesielt ofte refererer til denne stilen i sine kolleksjoner
Yohji yamamoto
Den legendariske Yohji Yamamoto har kanskje ikke blitt designer i det hele tatt. Før han tok motedesign, fikk han en jusgrad fra et universitet. Det er bra at livet bestilte det annerledes og Yamamoto ble en moteriktig revolusjonær. Designeren var den første som skapte dameklær av en manns snitt og silhuett. Dette resonerte med moteverdenen og mange merker begynte å etterligne den uvanlige designen og formene til Yohji Yamamoto.
Comme des garçons
@commedesgarcons (1,2)
Fransk-japansk merke opprettet av Rei Kawakubo. Merket er hovedsakelig fokusert på dameklær og eksperimenterer ofte med farger, former og proporsjoner. På showene kan du se unge mennesker i rosa parykker, jenter i uforholdsmessige klær for menn.
Viktor & Rolf
@viktorandrolf (1,2)
En duett av nederlandske designere som annonserte seg helt i begynnelsen av karrieren og for deres aller første samling ble tildelt tre priser.
Designerklær kjennetegnes ved skulpturelle former, en overflod av folder og en uvanlig tilnærming til presentasjonen av samlinger. Under showet til Black Hole-kolleksjonen var alle modellene for eksempel svartmalte, og tingenes fargevalg var utelukkende svart.
Alexander McQueen
@alexandermcqueen (1,2)
Helt fra begynnelsen av karrieren har McQueen etablert seg som en innovatør som ikke ønsker å stille opp med det tradisjonelle motebegrepet.
Hans modeller kjennetegnes av den uvanlige formen og strukturen. McQueen var ikke redd for å eksperimentere med stoffer og brukte ofte ikke-standardmaterialer. Høst-vinteren 2009-kolleksjonen besto nesten utelukkende av fuglefjær.
Hver McQueen-show hadde sitt eget konsept - på showet våren sommeren 2010 viste designeren sin visjon om verden etter global oppvarming. Alle modellene ble presentert i teksturer som lignet reptilhud.
Rick owens
@rickowensonline (1,2)
Designerklær er stort sett beroligende farger. Som regel svart, grått og hvitt, men til tross for slik tilbakeholdenhet i farger, kan Rick Owens modeller ikke kalles standard i det hele tatt. Funksjoner av designerens bilder - ujevne kutt, asymmetriske ting, komplekse og uvanlige former. Owens neglisjerer heller ikke detaljene: på jakken din kan du for eksempel finne tre ermer, hvorav den ene fungerer som dekorasjon.
Rick foretrekker å demonstrere samlingene sine på en måte som er særegen for avantgarde-artister. På utstillingen vår-sommeren 2016 festet designeren bokstavelig talt modellene sammen. Noen ble båret på ryggen, noen ble festet med en jekk. Med dette ønsket designeren å vise at hver kvinne har en tung belastning som hun må takle.
Hvordan samle et avantgardebilde
Hvis du er klar til å gå litt bort fra fasjonable standarder og oppdage avantgarde-stilen, er her noen kriterier du må ta hensyn til når du lager et dristig bilde.
Tilbehør
@alexandermcqueen
@ kamila4249
Først av alt, må du forstå at avantgardestilen ikke er så mye en måte å tiltrekke seg oppmerksomhet, hvordan du kan uttrykke deg og noen ganger formidle en ide gjennom bildet ditt. Så du må ta vare på hele utseendet som en helhet, og ikke bare om klærne. Uansett hvor uvanlig kjolen din kan se ut, kjedelig tilbehør og hverdagssminke vil smøre hele bildet. Det er bedre å tenke på sminke på forhånd, velg et voluminøst halskjede eller en interessant veske.
Blanding av tekstur
@alexandermcqueen
popsugar.com
I avantgarde-stilen kan du ofte finne en blanding av teksturer og materialer. Men i blanding av stoffer, må du være veldig forsiktig, ellers kan det stilige opprørende bildet bli en vanlig dårlig smak. For å lære dette er det verdt å eksperimentere med klær og prøve forskjellige alternativer.
Lagdeling
@ellenxtellnobody
@commedesgarcons
Avantgarde-stilen er også preget av flerlags. Start med den sentrale delen av bildet og legg gradvis til flere elementer. Spill på kontraster, kombiner, eksperiment med draperier.
Uvanlige materialer
@lisanka_fashion
Ofte i avantgarde-stilen kan du finne ting laget av materialer som er uvanlige for dem. Starter fra stoffer og slutter med plast.Ethvert element i garderoben din kan bli en del av avantgardebildet hvis du nærmer deg valget av materialer på en ikke-standard måte.
Annen søknad
pinterest.ru
mangasisa.com
I avantgarde-stilen fremmes bruken av ting til andre formål. For eksempel kan et belte fra din favorittgrøftfrakk bli et flott avantgarde-tilbehør hvis du binder det rundt armen. Samler et fasjonabelt avantgarde-utseende, og tenk på hvordan du fremdeles kan bruke kjente klær: kanskje du bør lage en skjorte av en skjorte og ta på deg en kjole som et skjørt?
Asymmetri: sesongens motetrend
Avant-gardisme er en av de mest interessante og uvanlige bevegelsene, ikke bare innen mote, men også i kulturen som helhet. Denne trenden har påvirket mote ikke mindre enn noe annet aspekt av kunsten. Takket være avantgarden har mange ting som en gang virket for provoserende nå nådd massene.
